花鸟画从来就属于文人画的范畴，一般画家也常借以抒发怀抱、传递情愫，例如画《幽香图》以兰蕙自喻，抒发心中愤懑；《迁乔图》画黄鹂赠人以贺升迁等。好的作品主题可引人入境，吸引观者深入对画外之...

《雨后秋林》（见图一）表现的是山林秋雨过后松鸦择木而栖的一种欢畅情境。图一画中的红叶是果实采摘之后的柿子叶，古人的“红叶题诗”一般说的就是这种叶子。《雨后秋林...

因为画红叶时所用朱砂的色彩分量较重，所以红叶的树枝应画得稍微粗壮、挺拔一些。在花鸟画中，几乎所有树枝与树枝之间的关系都是以“主”“辅”“破”相互组合...

在国画领域，除去人物、山水之外，动物基本都归纳到花鸟画的范畴中，骏马自然也归属其中。我们这里要介绍的工笔骏马技法，虽然在补景上不能说是小写意，但从笔法上看，还是更具写意的内涵和韵味，在景物...

画好土坡前景的石坡部分后，仍然可以不画马，而是先画松树，因为松树在作品中的姿态和笔法变化非常重要，同样需要没有顾忌地放开画才更易达到理想效果。古人云：“松偃龙蛇，竹藏风雨。”也...

清代画家石涛说“笔墨当随时代”，其实何止笔墨，造型同样随着时代的审美意识而不断升华。综观唐代以来不同时期、不同画马名家笔下的骏马，其造型的美学追求一直都在不断变化，当代亦然...

创作骏马题材的作品，对于花鸟画家而言更重要的或者说更困难的是补景，因为，补景需要画家对于山石树木具有相当好的笔墨功力，但大多花鸟画家并不擅长于此，因为一般来说，那应该属于山水画范畴。然而...

临摹与写生（一）临摹有些人认为临摹会束缚人的创造力，甚至有人把明清绘画停滞不前的原因也归结到这上面。由于这些原因，临摹这一传统的学习方法和教学方法被不少人极大地贬低。这一现象容易...

写生花鸟画与西画中的静物画不同，强调的是花与鸟的生命，因此在画面中表现的是正在生长的花草和正在活动的鸟兽。“写生”这个概念就是从这一事实基础上产生的。写生是学习描绘花鸟...

写意花鸟落笔留痕而又变化万千，把中国画的水墨和宣纸的特性发挥得淋漓尽致。古往今来，文人墨客借花鸟以咏怀，方家巨擘楮墨之间尽显才思，各有建树，使花鸟画与哲学、文学在笔墨语言和语境上完美融...

用墨用墨问题包括两个方面：一是墨色，二是墨法。关于墨色，古代有很多说法。有人称五墨：焦、浓、淡、干、湿；有人称六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。从含水量讲，墨有干、湿之分；从含墨量讲，墨有浓、淡之...

造型造型是画家不可缺少的基本技能。南齐谢赫在“六法”中称造型为“应物象形”。就是说“象形”需要“应物”，画什么要像什么，变形与夸张也要在写...

设色中国画的色彩有自己的独特风格。这种风格是在几千年的漫长岁月中，通过无数次实践而逐渐形成的。将中国画的色彩与西画色彩规律进行比较便不难看出，中国画的色彩特点在于不着重追求物理学...

构图“六法”中的“经营位置”就是构图。所谓“位置”，是指描绘对象在画面空间的远近、前后、左右、上下、高低、纵横、聚散、大小等关系。所谓“经营&...

　《应嫌白鹭无仙骨，长伴渔翁宿苇洲》（见图一）是一幅雪景，但并没有像通常的雪景作品那样在芦苇上留白表示积雪，因为那样会破坏景致的整体氛围。白色的丹顶鹤、白色的石头与水天一色的淡墨，简单到不能...

（一）鹰的画法1.起飞式鹰画法。起飞式鹰的造型较难掌握。在画之前要先打好炭稿，再以炭稿为基础完成成图。如果从何处起笔也有一个原则的话，那就是从哪里方便就可从哪里起笔。2.胸向前的...

麻雀一般先用赭墨从头部画起，后以稍浅一些的赭墨画背。画面稍干后以较重的墨点斑点。用赭墨与重墨画翅膀，用焦墨勾嘴、点睛，并以干笔勾胸腹轮廓。一般以淡墨染胸，山麻雀可用淡黄染胸。用重墨画...

“雪爪星眸世所稀，摩天专待振毛衣。虞人莫漫张罗网，未肯平原浅草飞。”这是唐人高越的咏鹰诗。鹰的形体挺拔雄健、威猛强悍，其秉性桀骜不驯，或翱翔于碧空之中，或搏击于狂风巨浪，或...

先用重墨打墨底，用淡墨勾下颏。待墨底干后以头青点在重墨上，使头青不与白纸接触。再以局部示意性的白粉在头和背点少许散斑点。胸、腹用赭石点染，喙染淡红，用朱或朱砂画爪，用赭黄画耳羽。下颌和...

画白脸山雀可从头部画起，也可从背部画起。如先从头部画起，可先用重墨勾嘴、眼，点染额、顶、枕和颏喉部。画时墨要干些，要见笔力。用重墨干笔点丝枕部和颈后部，“围”出颊部的白斑。背...