费尔南德·赫诺普夫，比利时人，1858-1921 年。
Fernand Edmond Jean Marie Khnopff 是一位象征主义的比利时画家。
费尔南德·赫诺普夫出生于一个富裕的家庭，世代都是上流资产阶级的一部分。赫诺普夫的祖先自 17 世纪初以来一直生活在格林贝根佛兰德斯的沃森胡克地区，但他们有奥地利和葡萄牙血统。他家中的大多数男性成员都是律师或法官，年轻的费尔南德注定要从事法律职业。在他幼年时期(1859-1864 年)，他住在布鲁日，他的父亲在那里被任命为 Substitut Du Procureur Du Roi。他对中世纪城市布鲁日的童年记忆将在他后来的作品中发挥重要作用。1864年，全家搬到布鲁塞尔。在他的童年时期，赫诺普夫在距离卢森堡省巴斯托涅不远的蒂莱特小村庄度过了他的部分暑假，他的外祖父母在那里拥有一个庄园。他画了几个这个村庄的景色。
为了取悦父母，他在 18 岁时就读于布鲁塞尔自由大学(现分为布鲁塞尔自由大学和布鲁塞尔自由大学)的法学院。在此期间，他对文学产生了热情，发现了波德莱尔、福楼拜、莱孔特·德·莱尔和其他大多数法国作家的作品。与他的弟弟 Georges Khnopff(也是当代音乐和诗歌的狂热爱好者)一起，他开始经常光顾 Jeune Belgique(“年轻的比利时”)，这是一群年轻的作家，包括 Max Waller、Georges Rodenbach、Iwan Gilkin 和 Emile Verhaeren。
由于对法律研究缺乏兴趣，Khnopff 离开了大学，并开始经常光顾 Xavier Mellery 的工作室，这让他熟悉了绘画艺术。1876 年 10 月 25 日，他报名参加了皇家美术学院的 Cours De Dessin Après Nature(“自然之后的绘画课程”)。在学院，他最著名的同学是詹姆斯·恩索尔，他从一开始就不喜欢他。1877 年至 1880 年间，赫诺普夫多次前往巴黎，在那里他发现了德拉克洛瓦、安格尔、莫罗和史蒂文斯的作品。在 1878 年的巴黎世界博览会上，他结识了 Millais 和 Burne-Jones 的全部作品。在 1878 年至 1879 年在学院的最后一年，他忽略了在布鲁塞尔的课程，并在帕西住了一段时间，在那里他参观了朱利安学院的儒勒·约瑟夫·列斐伏尔的自由大道。
1881年，他在布鲁塞尔的“Salon de l'Essor”首次向公众展示了他的作品。评论家对他的作品的评价非常苛刻，除了 Emile Verhaeren，他写了一篇赞扬性的评论。Verhaeren 将一直是他的终生支持者，并将撰写关于这位画家的第一部专着。1883 年，赫诺普夫是 Le Groupe des XX 集团的创始成员之一。Khnopff 定期在 Les XX 组织的年度“沙龙”上展出。1885年，他结识了法国作家约瑟夫·佩拉丹(Joséphin Péladan)，他是玫瑰十字会“Ordre de la Rose + Croix”的未来大师。Péladan 要求 Khnopff 为他的新小说 Le Vice suprême 设计封面。赫诺普夫接受了这个委托，但后来毁掉了这幅作品，因为著名的女高音罗丝·卡隆对莱奥诺拉·德·埃斯特(佩拉丹的《至高无上的罪恶》中的一个角色)的想象肖像感到冒犯，赫诺普夫设计了该肖像来装饰封面，卡隆想在其中认出这幅肖像。她自己的脸。“La Caron”在这个场合的激烈反应在比利时和巴黎媒体上引起了丑闻，并有助于确立赫诺普夫作为艺术家的名声。Khnopff 继续为 Péladan 的作品设计插图，最著名的是 Femmes honnêtes (1888) 和 Le Panthée (1892)。曾多次(1892 年、1893 年、1894 年和 1897 年)赫诺普夫被邀请作为贵宾参加由 Péladan 组织的巴黎“Salon de la Rose + Croix”展览。s Le Vice suprême)，Khnopff 设计用来装饰封面，Caron 想在其中认出她自己的脸。“La Caron”在这个场合的激烈反应在比利时和巴黎媒体上引起了丑闻，并有助于确立赫诺普夫作为艺术家的名声。Khnopff 继续为 Péladan 的作品设计插图，最著名的是 Femmes honnêtes (1888) 和 Le Panthée (1892)。曾多次(1892 年、1893 年、1894 年和 1897 年)赫诺普夫被邀请作为贵宾参加由 Péladan 组织的巴黎“Salon de la Rose + Croix”展览。s Le Vice suprême)，Khnopff 设计用来装饰封面，Caron 想在其中认出她自己的脸。“La Caron”在这个场合的激烈反应在比利时和巴黎媒体上引起了丑闻，并有助于确立赫诺普夫作为艺术家的名声。Khnopff 继续为 Péladan 的作品设计插图，最著名的是 Femmes honnêtes (1888) 和 Le Panthée (1892)。曾多次(1892 年、1893 年、1894 年和 1897 年)赫诺普夫被邀请作为贵宾参加由 Péladan 组织的巴黎“Salon de la Rose + Croix”展览。作为艺术家的名字。Khnopff 继续为 Péladan 的作品设计插图，最著名的是 Femmes honnêtes (1888) 和 Le Panthée (1892)。曾多次(1892 年、1893 年、1894 年和 1897 年)赫诺普夫被邀请作为贵宾参加由 Péladan 组织的巴黎“Salon de la Rose + Croix”展览。作为艺术家的名字。Khnopff 继续为 Péladan 的作品设计插图，最著名的是 Femmes honnêtes (1888) 和 Le Panthée (1892)。曾多次(1892 年、1893 年、1894 年和 1897 年)赫诺普夫被邀请作为贵宾参加由 Péladan 组织的巴黎“Salon de la Rose + Croix”展览。
1889 年，赫诺普夫与英国建立了第一次接触，他将在那里停留并在未来定期展出。Hunt、Watts、Rossetti、Brown 和 Burne-Jones 等英国艺术家将成为朋友。从 1895 年起，赫诺普夫担任英国艺术杂志 The Studio 的通讯员。直到 1914 年第一次世界大战爆发之前，Khnopff 将负责“Studio-Talks-Brussels”这个标题，他在其中报道了比利时和欧洲大陆的艺术演变。1898 年 3 月，赫诺普夫在维也纳分离派的第一次展览中展出了 21 件作品。在维也纳，他的作品受到了极大的钦佩。他在分离派展出的作品将对古斯塔夫·克里姆特的作品产生重大影响。
从 1900 年起，Khnopff 开始设计他在布鲁塞尔的新家和工作室(已拆除)。这座房子的灵感来自维也纳分离派，尤其是约瑟夫玛丽亚奥尔布里希的建筑。赫诺普夫在朴素的建筑和装饰中加入了极具象征意义的空间和装饰概念，将他的家变成了“自我的神殿”。这座房子起到了神社的作用，画家的天才可以在其中发扬光大。他的座右铭“On a que soi”(一个人只有自己)刻在大门上方，在他的工作室里，他画在白色马赛克地板上的金色圆圈中间。这种近乎戏剧化的场景无疑反映了赫诺普夫对戏剧和歌剧的热情。克诺普夫剧院的第一次设计可以追溯到 1903 年，当时他在柏林德意志剧院为乔治·罗登巴赫的戏剧“幻影”的制作草拟了布景。这部作品由著名的马克斯·莱因哈特执导，布景让人想起赫诺普夫幼年生活的神秘城市布鲁日的阴暗街道，深受柏林公众和评论家的赞赏。1903 年，Khnopff 在布鲁塞尔皇家剧院为欧内斯特·肖松的歌剧 Le Roi Arthus 的全球首演设计服装和布景后，他合作了十多部在“La Monnaie”演出的歌剧作品在接下来的十年。1904 年，圣吉尔市议会委托他装饰“婚姻殿堂”的天花板新市政厅的(婚礼室)，同年，富有的银行家 Adolphe Stoclet 找到他为 Palais Stoclet 的音乐室设计装饰板。在这里，赫诺普夫再次与维也纳分离派的杰出艺术家取得了联系。Palais Stoclet Josef Hoffmann 的建筑师和为其餐厅设计了装饰马赛克的 Gustav Klimt。
他虽然不是一个很开放的人，性格也比较隐蔽，但在他的一生中，他已经获得了崇拜的地位。承认并接受，他获得了利奥波德勋章。他的妹妹玛格丽特是他最喜欢的科目之一。他最著名的画作可能是《爱抚》(“L'Art ou Des Caresses”)。他的艺术经常描绘象征主义艺术中反复出现的主题：将女性视为“蛇蝎美人”或天使女性的二元视角。
Khnopff 被埋葬在 Laeken 公墓。
