王时敏的《山水》2
“四王”在艺术上提倡“摹古”,主要取法五代董、巨和“元四家”,尤以黄公望为其精神领袖。王时敏与其孙王原祁则更是以得黄子久“脚汗气”为满足。&l...
“四王”在艺术上提倡“摹古”,主要取法五代董、巨和“元四家”,尤以黄公望为其精神领袖。王时敏与其孙王原祁则更是以得黄子久“脚汗气”为满足。&l...
挥笔作画,不是一件轻松的事,因为笔墨在宣纸上不能涂改,所以不能有半点疏忽差错。每笔都要考虑以便解决形象问题、远近虚实问题、情感问题。古人讲“下笔便有凹凸之形”。笔的轻、重...
作者简介:孙长康,1941年生于山东省招远市,现为天津市政协委员,天津美协会员、书协会员,天津美术学院特聘教授,高级美术师。孙长康幼承家学,得其父孙其峰先生尽心指教,又在继承传统的基础...
自古以来山石的画法无非是勾勒,皴、擦、点、染。皴法是表现各种石质纹络的主要手段;是中国画特有的绘画技巧和符号化的形式语言;它既具象,又抽象;它可以表现具象的山川地貌,画家也可以通...
宋文治作品《雨后云山图》)(七)《雨后云山图》的创作此画用生宣纸创作,表现庐山一隅的雨后景象。画中山色苍翠,树影重重,溪涧跌宕,峰峦之间白雾漫漫、舒展飘忽,仿佛浓云笼罩的幽...
云头皴--是中国山水画常用皴法之一,一代宗师郭熙是其画法的开创者,北宋、南宋盛行一时,其后经元唐棣有所发展变化。此法主要表现黄河流域的丘陵山川,着重表现北方山水气势峥嵘、浑厚仓健...
山水画的基本技法(一)、笔法:中国画在用笔方面的要求是很高很严格的,这些严格的要求就是所谓“笔法”。唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似,形似须全其骨...
一、遮藏法前后遮盖,形成重叠状。《明皇幸蜀图》唐李昭道二、浓淡法1、浓衬淡,此种较常见;《山溪待渡图》五代关仝近浓墨衬托淡墨形成...
斧劈皴——是中国山水画皴法的主要方法之一,五代卫贤已初见苗端,成熟盛行于宋代。李成、李唐是其画法的大师,南宋时期的马远、夏硅也是其画法的杰出代表,明代的唐寅又有所变...
挥笔作画,不是一件轻松的事,因为笔墨在宣纸上不能涂改,所以不能有半点疏忽差错。每笔都要考虑以便解决形象问题、远近虚实问题、情感问题。古人讲“下笔便有凹凸之形”。笔的轻、重、虚、实、...
米点皴———始于北宋“米氏”父子,是中国山水画常用皴法之一。“米点皴法”有人细分为“大米点”“小米点”,在此我们统称之为米点皴...
(六)《蜀江晓发图》的创作此画采用没骨山水画法,在生宣纸上创作完成。画面描绘了蜀江深秋的晨景:高耸的大山临江而立,宁静的江面上晨霭尚未退尽,刚刚揭去夜色的面纱,满目秋山还显得迷迷,而赶早...
中国古代山水画的写生观,其实是把人与自然山水融为一体,山水即我,我即山水,所以在“物我”之间了无阻碍,既然山水之神已达,必定形神俱足。这一点是目前现代意义的“写生”无法达到的。但其精神,...
(四)《白云深处有人家》的创作原画用泾县生产的“镜片”创作,水墨设色,清淡古雅,活泼明快,为宋文治借古开今、运用古典手法探索艺术新路的尝试,从中也可看出他灵活运用传统画法的艺术功底。 ...
山水画写生中以纯墨色来画的,就是水墨写生,亦可在水墨的基础上,待墨稿干后,根据画面需要着色。最简便的着色方法是使用浅绛着色法。绛为红色,浅绛山水原是指以淡赭色为主调的传统山水画,后...
(二)《清江白云绕山村》的创作此画用泾县生产的“镜片”创作,描绘江边的山村景色,水墨设色,素洁清雅。作者对景物进行了周密细致的处理,从整体构思到局部刻画,处处独具匠心,贴切自然,以抒情的笔...
(五){云壑飞流图)的创作原画用“净皮”宣纸创作,墨笔设色。作者截取崇山峻岭的一部分,以精湛娴熟的技巧生动细致地刻画出山间云雾弥漫、清流飞泻的壮观景象,给人以身临其境之感。组成...
(七)《黄山烟云》的创作此图运用泼墨山水画的表现技法,描写黄山烟云出没之景象。原画用泾县生产的“镜片”创作,画面淡烟轻岚,水墨淋漓,运笔用墨千变万化,不见端倪,充分体现出中国画水墨的艺术...
(三)《春风又绿江南岸》的创作此画用生宣纸创作,水墨设色,清新素雅。作者以酣畅淋漓的笔墨和精湛的敷色技巧,描绘出江南水乡大气湿润、蓊郁婉约的独特意蕴。宋文治自幼生长在江南,对秀...
(五)《江南三月》的创作这幅画与前面介绍的同一题材的作品在画法上有些不同。作者以酣畅淋漓的笔墨,表现江南的春天树木繁茂、大气迷蒙的特点。完成墨稿。从下边的树丛、坡石画起,从...