树在山水画里也称为林木，在传统山水画中占有相当重要的位置，即使只画树，也能成为一张完整的作品。画树宜先观察树的整体特徵，再观察树枝，因树木种类繁多枝的生态也不尽相同。初学者应从枯树或...

下面我们再来介绍一幅云岭泼彩山水画写生步骤：一、泼彩法是在泼墨法的基础上进行的，要先将画面上的山石阴暗面泼洒大面积的浓墨，要注意墨色的自然变化。(见图一)二、在浓墨处泼洒青绿...

山石，是山水画最基本的内容。一块山石的完成，要经过勾、皴、擦、染等几个基本步骤。一、勾--首先要胸有成竹，纸上勾出的石头实际是心中构思的反映。勾石的顺序是先左后右，小的石块可由两...

泼彩技法泼彩山水画法是张大千在海外总结中国传统笔墨后，对中国青绿山水表现技法上的一大创新。他创造了大泼墨、大泼彩的新技法，不仅在驾驭笔、墨、色、水、纸等方面达到了出神入化的境地...

中国山水画中树叶的画法，可以分为点叶法和勾叶法，另外也有少量点勾相结合的画法，如介字间双勾点，椿树点间双勾。点叶法有圆点类，如胡椒点、柏叶点等；平点类，如大混点、小混点、...

山石结构与皴法骨法用笔是传统“六法”中最基本的技法之一，是关于绘画用笔的问题，也是运用“线”表现对象形体的重要技法。骨力、骨气、形似皆于本意，而归乎用笔。因此，“骨”便是指“线”的...

下面我们来介绍泼彩山水画写生步骤：一、用浓墨泼出山石似像非像的效果，用赭红画出阳光照耀下的山头。(见图一)二、用石青、石绿泼洒山峰的背阴浓墨处，要注意形体的自然变化，并添加些线...

画雾时，前后层次不宜复杂，它应该像自然景物罩上一层薄薄的面纱一样。为达到这一效果，画景物时基本上以淡墨为主，近处可以画得略深一些。如画面白雾茫茫感觉不够的话，可以用极淡的花青调墨烘染一下...

树木写生技法古人画树―般先画枯树，因为枯树的出枝、穿插、组织结构清楚。不过，我们近代画家画树已打破陈规，可以先画部分树叶或先用墨点出树丛、树林的层次，然后再画树干和树枝。...

作者简历：唐凤岐，1949年生于天津市，1968年“上山下乡”，1970年加入海军某部当美术创作员，对山水画的学习创作锲而不舍，师承著名山水画家孙克纲先生，曾就读于天津美术学院绘画系，1994年毕业于中国社会科...

构图的基本步骤传统的“六法”中讲的“经营位置”，其实就是讲绘画布局的章法，即构图。所谓绘画中的“位置”应该用心去“经营”，要根据对象的结构和格局，苦心加以组织和布置。在创作的时候，要...

第三节近景柏柏树是一种高大的树木，四季常青，素有千年汉柏之说，可见其生命力之强。因此，也是我们民族传统观念中的宝树。柏树一年四季不落叶，其叶呈黑绿色，树干泛白，有强烈的黑白关系...

国画---水墨山水纯用水墨不设颜色的山水画体。相传始于唐，成于宋，盛于元，明清两代又所发展。作画讲究立意隽永，气韵生动，并形成了整套以水墨为主体的表现技法。其笔法糸以勾斫、皴擦、点染...

第五节白杨林的画法白杨树是生长在我国西北部的一种高大的树木。主干挺拔，树枝出位较高，欲望其冠，须仰望方可得之，故俗称钻天杨。1992年秋天，我初到新疆南部的库尔勒地区，周围是沙丘...

第二节近景松山水画离不开树，而松树又是百树之首，因此，学习和了解山水画中的松树，是非常必要的。了解松树和研究其画法也有两条途径，一是学习、临摹先贤画谱，二是到自然界中写生。　...

第七节点皴和面皴画石的方法很多，历代画家通过长期对自然界的山石的观察、体验，逐渐积累而成表现山石纹理、体面关系之造型手段。传统的皴法很多，概括起来可分为点皴、面皴、线皴，也可分为...

第四节近景冬树双勾法树的双勾法。此法是用线条给合表现树形的一种传统技法，也是初学者必须训练的一课。因此，我们称之为基础技法。利用此法可发展为冬树之法。冬天的树，叶子掉光...

第九节用墨法山水画中用墨最难的。俗称墨分五色，岂不知用墨的好与坏和用笔有直接关系的。用笔用墨的最高标准是沉着与痛快。初学者只知痛快，却忘了沉着，或只记得沉着却忘了痛快，都会使...

第六节中远景树在一幅山水画中，中远景树的表现非常重要（所谓近、中、远是相对的，这里讲的只是一般概念）在山水画中，它不仅有自身的价值，同时为丰富山水画的空间发挥着重要的作用。中...

第十一节披麻皴与大墨块结合法披麻皴是传统的重要技法之一。传统笔墨中强调学习皴法要避免空、乱、薄、脏四病。披麻皴又分长披麻和短披麻两类。前面已提到，此法和斧劈皴法在传...